"È disgustoso o è bello?": ricercato

Sep 30, 2023

Le ultime scene poetiche dell'artista saranno esposte insieme ad Anat Ebgi durante l'Armory Show.

Katie White, 25 agosto 2023

I sogni di vagare per una casa, a te familiare, forse evocata dai ricordi d'infanzia, sono abbastanza comuni. Tali sogni sono spesso confortanti e disorientanti allo stesso tempo, poiché stanze e oggetti familiari assumono dimensioni inquietanti.

Una casa specifica continua a tormentare e ispirare l'artista di Los Angeles Alec Egan che coltiva una sensazione altrettanto difficile da collocare nei suoi interni domestici densamente impastati. Per quasi un decennio, l'artista, che espone con Anat Ebgi a Los Angeles e Charles Moffett a New York, ha creato dipinti basati su un'unica casa fittizia. Queste tele a volte raffigurano intere camere da letto e soggiorni; in altri, Egan (nato nel 1984) ritaglia un cesto di frutta, un bouquet acquistato in negozio o un campione di tessuto, in modo che la nostra percezione della casa entri e sfuochi. Massimalisti nell'arredamento, questi spazi interni sono caratterizzati da carte da parati sfrenatamente floreali e tessuti imbottiti colorati: immaginate la casa di una nonna sotto steroidi.

Alec Egan, Borsa di arance sul davanzale della finestra (2023). Per gentile concessione di Anat Ebgi. Fotografia Matthew Kroening.

Nel corso degli anni, queste tele opulente, provocatorie e disordinate hanno creato mostre indimenticabili in cui Egan esplora una parte diversa della casa immaginaria. Egan ha modellato le pareti della galleria con una vertiginosa carta da parati floreale blu scuro e rosa strappata direttamente da una tela da Charles Moffett per “The Study” nel 2021. La moquette floreale ha coronato l'installazione visivamente satura.

Questo tipo di bravura è destinato a lasciare il segno e, nel corso degli anni, collezionisti e istituzioni se ne sono accorti. Attualmente, il Brattleboro Museum and Art Center nel Vermont presenta la mostra personale di Egan "Drawing Room". Il museo è ospitato in un'ex stazione ferroviaria, con un linguaggio architettonico distinto. L'ambientazione peculiare lavora per sottolineare le questioni del tempo, della memoria architettonica e dello scambio culturale che permeano il lavoro di Egan.

"Nostalgia e ansia possono andare di pari passo nelle nostre case", ha detto Egan dal suo studio di Los Angeles. “Mi interessano i simboli che operano su diverse linee temporali. Lo vediamo intorno a noi, un Vecchio Mondo che si sposta nel Nuovo Mondo. Per un po’, sono uniti in questo bellissimo connubio tra conflitto, carta da parati floreale e TV, per esempio”.

In questo momento, Egan si sta preparando per uno stand solista dedicato con Anat Ebgi all'Armory Show di New York all'inizio di settembre. La presentazione riunirà un gruppo di nuove tele di grandi dimensioni su cui Egan sta lavorando da mesi. Queste opere erano originariamente previste per una mostra a Hong Kong che non si è concretizzata, ed Egan ha avuto il raro lusso di completare le tele senza una scadenza.

“Non ho avuto fretta, ma ho dedicato ad ogni opera molta cura, precisione e riflessione”, ha detto Egan, “Tutte le immagini delle mie mostre sono solitamente basate su un dipinto chiave, con storie che partono da quel dipinto centrale. Questa è una svolta in quanto ogni dipinto è il suo dipinto completo. I quadri, invece, sono in conversazione. È meno formulato.

Alec Egan, Fiori con ombra romana (2023). Per gentile concessione di Anat Ebgi. Fotografia Matthew Kroening.

In queste nuove composizioni si ha la sensazione che Egan stia avvicinando sempre più i suoi spettatori a una sporgenza visiva. In diversi dipinti, lo spettatore sembra guardare fuori da una finestra, con le tende che scorrono lungo entrambi i lati della tela o le persiane che tagliano nettamente la parte superiore. Oltre la finestra si vedono i panorami fluorescenti della California meridionale.

"Questi dipinti si stanno muovendo verso il surreale, guardando tramonti allucinatori e psichedelici di Los Angeles e scene di parcheggi con strani riflessi e pozzanghere", ha osservato Egan.

Certamente, Egan ha una certa dimestichezza con la storia dell'arte e si sa che nelle sue opere sono apparse piccole uova di Pasqua - un paio di stivali in stile Van Gogh, per esempio, sono apparsi in una serie precedente - e le sue composizioni con i loro giochi di compressione e l'appiattimento degli spazi interni ed esterni, e con motivi così vibranti da sembrare quasi senzienti, può richiamare alla mente artisti da Richard Diebenkorn a Matisse.